看看咱湖南名家长啥样（伍中正）
[size=6][color=magenta]伍中正[/color][/size][img]http://www.frguo.com/bbs/images/upload/20070608000236.jpg[/img]
[b]伍中正、梅国华、段淑芳在少林寺[/b]
[size=3][color=#888888] 伍中正
[color=lime][color=black] 伍中正，1968年3月生于湖南常德。1990年在北京鲁迅文学院学习。曾在《星火》、《百花园》、《黄河文学》、《文学港》、《青年作家》等刊物发表纯文学作品1400余篇，获奖20多次，代表作《戏子老二》获第八届中国报纸副刊好作品二等奖，小小说《旮旯羊事》获全国首届微型小说年度评选二等奖。著有《翻越那座山》。系常德市作家协会理事、第四届常德市政协委员、湖南省作家协会会员[/color]。[/color][/color][/size]
[align=center][b][size=5][color=red]伍中正和他的小小说集[/color][/size][/b][/align]
[align=center][url=http://blog.photo.sina.com.cn/showpic.html#url=http://static9.photo.sina.com.cn/orignal/46eb59df44446b6132048][img]http://static9.photo.sina.com.cn/bmiddle/46eb59df44446b6132048[/img][/url] [/align]
我一直把伍中正先生当作是某个县市文联的普通干部，后来有机会见面了，才知道他也是个要文联同志介绍身份的“文学青年”、“文学爱好者”，是同我一样的属于之乎者也。他的的确确是个农民，是个住在乡下，会干农活、爱写作、会写作的乡下人。这是十年前，当时有个聚会，得以相识，才有三天内的相处和畅谈。后来就没联系了。我一直把伍中正先生当作诗人看待的，常常在报刊上看见他的散文诗，听他自己曾调侃地说过，应该有千多首，够得上出本书了，可他却是个小说家，像山旮旯里的母鸡下蛋一样地产出许多正宗而又有营养的“土鸡蛋”，还得了好多奖。后来他进了城，打起了短工，坐在写字楼里，编企业报刊，然后每个晚上都似乎要赶回家去写作的。这是前两年，匆匆见了一面，在街头，我们说起的。又有两年了过去了，联系也少，偶尔从朋友们的言谈中得到他的消息，也不多的。我想，生活的原生态，就是如此，一切都在继续。
2004年伍中正先生出版了一本小小说集——《翻越那座山》，他托朋友捎给了我一本，也是不能免俗地要我“雅正”。书中有序、有后记，而且报刊上也有了推介文章，我又不懂写小说，何况还没有看这书，我岂能是“雅正”之人物。好在我也是中国人，寒暄和客套的一般现在时用法还是懂的。于是就扎扎实实的看、老老实实地读。那时我有较充足的业余时间，既是断续的，也是连续的，每晚都看，就把这本不到300个页码104篇小小说，全部看了一遍。后来，我不经意地听到和问到一些人说，大家几乎都没时间去读完，能看几篇，已是忙里偷闲，千难万难了，哪有大把的时间花在上面呢。大作家的书都没空去看，何况小小的伍中正先生呢，尽管见面时保准大家都会说“大作家，好啊！”。我就想，我早就是个蠢人了。我不敢说他比我还蠢，因为他终究是躲在旮旯里的无边夜色中埋头写着，很少出头就着朝阳化化妆什么的。
伍中正先生的小说，已经完全跳出了故事的束缚。故事带来事件和情节，使小说有血有肉，有生活：人物、事物、关系、社会图景。（没有故事情节的小说那是在缠着文体的问题打“香蕉球”，是进入某种试验，不关我事。）我一直固执的认为小说不能没有故事情节，情节推动着叙述，牵动着读者。细节则雕刻着人物，打动着读者。而仅仅停留在故事的层面，就不能深入人物的思想内核，就约束了时代思潮的揭示，就不能承载社会文化（时代风貌、民族风情、民俗生产关系等），就会止于某情某趣，狭窄又狭小，轻飘而不可能深厚。小说在故事的强大基础之上，以整体结构、叙述方式、鲜活的人物、语言特色等形成和呈现艺术的 “意境”，感染和熏陶读者，让读者有艺术美的享受。小小说如同邮票在美术的天地里一般，更加精细、精致地审视、要求、展示着自己。我认为伍中正先生在他的小小说写作中，深深地悟彻了这些，于是便在乡村的夜色里就着灯光，边玩味边写着制造着，活儿做起来，很上手的。我就这样读完了伍中正先生的这本书，虽然蠢，但没上当，受骗肯定是难免的。
伍中正先生原本是写小小说的，他懂得如何是小，如何去小，去小得精致，小得美好。他的小小说中的这些人物，他们按自己的生命轨迹运行，全然没有虚构、生造的嫌疑。但他们又是那么的真实、诚恳，即使是所谓的“坏”，也是本真性情的自然流露，生活矛盾的磕碰，在诗化的语言之下仿佛也被作者诗化了的。他的小说中的人物，大都在他的设计下与乡村的事物同名，这从某种程度上增加了小说的泥土味。但这仅仅只是形式上的和谐，更重要的是他能把握住人物的思想脉络和心理活动的方式和特点。读他的小说，你会觉得他所介绍给你的人物就是他的邻居和乡亲，让你觉得真实、实在、鲜活、灵动而且有生命的滋味。我想，这其实是伍中正先生在倡扬他的人文精神呢。正因为伍中正先生的小说人物活了起来，所以他的小说的艺术力量得以呈现。所以我认为伍中正先生的写作技巧是到来了一定的水准的，也不是别人轻易的可以模仿的，那至少得有扎实的生活和感悟。
伍中正先生的这本小小说集，我还能伸手就从书架上拿到它呢
[align=center][b][size=5][color=magenta]伍中正小小说语言的诗化特点[/color][/size][/b][/align]
我拿着伍中正先生的小小说百篇集――《翻越那座山》，看见封面上的书名，就想，翻越过去干什么呢，要到喧嚣的城里去么？大可不必。思想的东西，艺术的东西，不等于现实的物质。生活中的人，到哪里去都好，自己选择。而精神的追求，应该超越于物质而上升。也许他是暗示农村的现代化发展？也许他是象征自己的艺术追求的不断超越？不得而知。我还是一己之见的以为叫《旮旯村里的诗》更好，因为伍中正小小说的诗化美学特点很突出。
[b]一、伍中正小小说文本形式的诗化：[/b]
[b]1[/b][b]、篇幅精短如诗：[/b]
小小说本身就小，小不一定就是诗化。我说的是精炼、精悍。在小说结构和叙事文本上，伍中正先生常常是诗化的。比如集中的《糟糠》、《粒豆》、《八月还乡》、《天眼》、《学问》、《土蛋》、《冬日阳光》、《破鞋》、《棉袄》、《救济粮》、《羊油》、《夕阳》、《金子》、《哑巴》、《牛案》、《戏子老二》等等。
我以不太引人注意的《糟糠》为例来简单说说：
全篇57行，46个自然段，包括标点符号在内共910个字。
由此可以看出全篇的短小，每个自然段的短小，经常是一句话就是一个自然段，乍一看，有点像某些人写的现代自由诗呢！
全篇可以分为三个部分来看。第一部分1－10行，1－8个自然段，约200字，写农村妇女糟糠丧夫，叔子黑皮劝嫂子早点改嫁。第二部分11－31行，9－25自然段，约400字，写叔子帮嫂子车水、打年糕，有人说“糟糠怕是黑皮的了。”第三部分32－57行，26－46自然段，写叔子为嫂子找来了男人，最后风雪中送别他们离去。
第一自然段一句话：“糟糠是那年冬天没了男人的。”该交代的事情就交待完了，情节由此生发，整个故事在回忆中展开。
接下来补充了黑皮帮过哥哥出钱娶妻，写黑皮帮助糟糠料理丧事，劝嫂子“趁早嫁汉呃”，而糟糠却“跟着春天进入了春天”地暂时留着。
全篇从时间跨度上看，是整整一年的事。作者的经营，使叙述精美、短小如诗。
就局部和整体来说，这种内容的精炼和跳跃，具有诗化的特点，这在伍中正先生的小说中是习以为常的。
[b]2[/b][b]、分行排列如诗：[/b]
又如《粒豆》中妻子粒豆和丈夫说话――
“粒豆说，依你，天亮了就摘桃。
天亮了就摘桃。”
下面接着就写摘桃的场面了，以及夫妻两人的动作和相互关心的对话。
那第二个“天亮了就摘桃”，既可以看作是丈夫的说话，也可以看做是作者的叙述，引起下文，好大的跳跃性呢。这样的非标准化的标点符号使用以及自由分行，读者能够接受和明了，但却使作品的内容更精悍。
又如在《土蛋》中，有句话也给人印象深刻——
“土蛋把要说的说了。”
在土蛋找来穷和长腿两个人的叙述中，都是这一句话独立成段，言简意赅，很有韵味的。
又如在《棉袄》中，他这样写一对农民夫妻的渐渐变老——
“一个雨季过去。
又一个雨季来了。
彩桥终于走不动了。
彩桥老了。
红桃跟着彩桥也老了。”
伍中正的小小说，从形式到内容，都是充满着诗的意味。当然文本形式上的诗化效果更突出。
[b]二、伍中正小小说语言的浓重诗化：[/b]
[b]1[/b][b]、用诗化的语言描绘乡村的图景：[/b]
乡村，在伍中正先生的心中、眼里、笔下都是可爱的，美好的，他痴爱着他生活于其中的土地和人。他爱这他的乡村，他活在那美好和近于理想的他的乡村图景中呢。
我们可以不太费劲地在《翻越那座山》这本集子里找到很多例子——
“春天来了，村树上长满了春天的叶子。
糟糠就跟着春天进入了春天，村庄的燕子在天上飞在画里飞。”（《糟糠》）
“当那微微的南风变得有力时，就知道这是陈家堡的夏天了，粒豆男人还没有回来，粒豆家的桃确很有意思地在那参差的枝枝丫丫上红了，整个堡里保持着安静。”（《粒豆》）
“桃树在屋外安静，屋里传出话来：这几天桃子红得飞快，一天一个样，太阳也好，好多的鸟在树上还叫呃。
男人拥着粒豆。粒豆像那些鸟吻桃一样地吻男人。男人让粒豆吻。”（《粒豆》）
“天气渐渐暖和起来，院子里的桃树，肆意地开满了桃花。”
“花显然是开过几天了，有些花瓣在缓慢地飘飞。”（《退亲》）
“尚二那天没事在树下纳凉，顺便也听听蝉在树上一声长一声短地叫，再叫，样子悠闲得蛮有意思。”（《天眼》）
“那是一棵老樟树，那是屋场上唯一可做风景的樟树，枝叶已经茂盛，有一些风片儿有一阵没一阵往村子里过，过到樟树时，树上就浅浅地发出一些声响。”（《合喜》）
“疙瘩出门的时候，天上有白云，那白云一朵一朵地散在天上，棉地在很远的地方肆意地开着白白的花朵。”（《吃肉》）
“天一亮，扁豆就放出那些羊，羊就如白云在旮旯村走动起来。天挨黑，扁豆就和那些会叫会响的白云回来了。” （《旮旯羊事》）
“那些黑色的莲蓬在湖里不停地张望，风来了，就轻轻地摇一摇，这是荷花垸秋天的湖。”（《采莲》）
“各家各户的屋顶上冒出的烟一阵接一阵，画里的样子。”（《土蛋》）
这一幅幅纯朴、自然、美丽的乡村画面，清新透明，水墨淋漓，虚实淡雅。并且在伍中正先生的心中是清晰明了的，也是烂熟的，更是活动的。正因为他是如此的胸有成竹，他画起来才如此的轻松自如，得心应手。这是伍中正先生小说为什么有源头活水，为什么能够一篇又一篇的写下来的关键之所在。他是个名副其实的乡村歌手，乡村画家呢！
这样的图景成为他小说的背景，所以他的小说很美，是乡村水彩画般的透明美，也很有土地的清香。
[b]2[/b][b]、用诗化的语言叙述故事：[/b]
有人说伍中正先生的小说语言“土里土气”，我为这种“小资”观点的膨胀与泛滥好笑。且看他的叙述语言的诗化：
“平坝小学如掉在群山之中的露珠。”（《酒嘴》）
“横在屋顶的枝条和茅草在夕阳下不说什么也不梦什么。”
“麦地向后空空荡荡走远。”
“每株麦秆上都长出喊声。”（《夕阳》）
“八月里的蝉使劲地鸣，村主任马为民走进宁娃家的时候，宁娃还在听着一路的蝉声回家。”
“宁娃爹说这话的时候，宁娃再没心事听蝉声，正好听到了爹的话。”（《宁娃家的猪》）
方木爹把话丢在了方木的眼前丢在就要沉入夜色的村庄，那话像一截烧过的木头。（《割稻的方木》）
“夜晚安静下来了，家柱屋外的槐花，象挂在树下的白灯。亮亮的，那槐花散发的香味水一样地轻轻流来又缓缓流走。”
“灶膛里，跳跃欢喜着的火光。”（《籽言》）
“二宝被说得低下了头，头低得像一杆熟透的稻子。”（《回家》）
“牛屎的屋站在夜里一动不动。”
“远处的鸡声，花朵一样地开放。”
“身后走着一头牛呼早晨的阳光。”（《牛》）
“也纳凉呀，村长！尚二坐在树荫下递过来招呼。”（《天眼》）
“一听这话，漆匠的刷子像一条虫子死在了墙上，心情比那些油漆散发的气味还糟糕。”（《八月还乡》）
“高楼就是城市的臃肿的骨架，车流和人流就是城市的血脉” （《八月还乡》）
“漆匠的八月就这么快地来了，像城市小姐的双腿走动的姿势。
漆匠轻松地走在大街上，像一只蚂蚁贴在街道上。
漆匠走在八月的大街，那大街是八月的，热闹归热闹，车子像无数的蚂蚁一样忙碌，车子简直就是一个个一群群的黑蚂蚁红蚂蚁黄蚂蚁白蚂蚁。”（《八月还乡》）
他这样说漆匠在城里喝冰水——
“那是一种冰过的水，水走动的过程，漆匠有过短暂的舒服……”（《八月还乡》）
他这样说乡村的下雨——
“雨爱上梅村了，就按照自己的想法下了起来。”
“雨在围攻若云的屋子，雨的意思在坚持。”（《秋雨》）
他这样说天上的太阳——
“尽管天上还挂着个桔子。”（《我要王八》）
“太阳下山睡觉前……”（《秋旱》）
他这样写天色——
“天还不想黑。”（《秋雨》）
“柳树在夜色里如张着的一只耳朵。”
“夜是在柳树下被一些说话声揉小的。”（《秋旱》）
“晚上好晴天，满天的星斗看上去像一粒粒的杏花。”（《路边野菊》）
他这样看一口池塘和一些人——
“梅花塘像一个被打碎了的镜框，卧在梅家屋场低处，塘里的水像蒙尘的镜片。
眼看着梅花塘的水就要干了，镜片越来越小。
小镜片在梅家屋场努力地做着一种提醒。
整个梅家屋场的人像一些黑鸟歇在了梅花塘边，……
……太阳下山睡觉前，那些来回走动的鸟回家了。梅花塘剩下一些乱七八糟的脚印在塘里发呆。”
他这样看村民们的汇聚——
“村道上很快围拢来很多人，那些人像一些鸟一下子就飞到了村道上。”（《福锁》）
他写一个人等另一个人——
“木耳叔知道韩竹青会下山来的。／木耳叔就在山下等，就像一只鸟等另一鸟来。／另一只鸟来了，额头上还滴着汗。” （《冬日阳光》）
他这样写乡村的飞雪——
“彩桥要相亲那天，天空下了老大老大的雪，雪的身影雪的想法走遍了村庄。”（《棉袄》）
他这样写深秋的棉梗——
“晚秋的棉地里，那些擦过疙瘩身子的棉树像打败的敌手蔫了头。”（《吃肉》）
“大豆脱落衣服一样开始落叶。”（《旮旯豆事》）
[b]3[/b][b]、用诗化的语言描绘人物形象：[/b]
伍中正先生的小小说中的那些人在诗意的生活着。我看他的这本集子时，我总是这样被感染着。
在《筋豆》中，那个憨实、质朴的帮工仔筋豆是这样被老板木柱炒鱿鱼后离开的——
“夕阳下，只有木柱女人傻愣愣地看着筋豆一步步离开做煤的场坪离开家园。直到眼里没了筋豆，才回过脸来看木柱，木柱的眼光怪怪的。”
在《天眼》中（眼，方言，音ǎn洞的意思），他是这样写两个老农民的心灵碰撞的——
“丝瓜问，尚二，那个天眼到底是不是你故意留的？
是我故意留的。
那你为么得要留？
你丝瓜也不应该拿村里的钱，请我为你做事咧。
尚二，你没安好心。
丝瓜，你才没安好心咧。
老子要毁你的手艺。
老子也要毁你村长的位置咧。”
他这样来写等待中的乡村女人的孤独和充实——
“下午的天色还早，粒豆仍坐在桃树下看了看树上红红的桃。傍晚的余晖坚定地照在陈家堡。桃树上有几只鸟歇着，那些鸟朝最红的桃吻了几口。粒豆见了一笑，说，我家男人还没这样吻过我呢。”（《粒豆》）
“夜已经很深了，樟树下的女人如一群鸟散去，就剩下合喜女人坐在院子里，把个合喜的名字反复地念。” （《合喜》）
在《八月还乡》中他这样写漆匠的厌倦——
“漆匠像鸟一样地厌倦了城市厌倦了包工头，尽管自己的油刷来回不停地刷过城市的肚皮，大腿，甚至脸。漆匠感觉城市老了又脏了，要刷的地方太多了，要用的油漆太多了。”
他这样写乡村女性的心事——
《土蛋》中情绪随着丈夫的动作变化的土蛋妻子：
“土蛋先回家了，推开门，见女人有滋有味在飞针走线。
土蛋一屁股坐下来，女人的针死了线死了就不飞走了，女人凑过来问，咋了？”
“女人让土蛋说低了头，慢慢地，手中死过了针线又开始起舞。”
《回家》中，挨丈夫一巴掌后跑回娘家的蚕豆：
“蚕豆坐在娘家门前的槐树下，有心事没心事地剥着玉米。那玉米儿像一粒粒黄珠子从梆上滚下来。”
《救济粮》中，拿不定主意的桂秀：
“桂秀用手在仓里细心掏出一些谷来，两个筐的想法满了谷也满了。”
“桂秀又慢慢地从筐里挖出了谷，两个筐的谷浅了，想法也跟着瘦了。”
[b]4[/b][b]、用诗化的语言写人物的话语：[/b]
“宽叄这才看清秀求的脸。
看一眼就醉人咧。髋叄说。
鬼话。秀求说。
秀求，眼看麻杆明天就要割掉了，再不来，就差机会咧。
秀求答话，割了可以再长呃。
我等不得了。锅巴村的女人好多不相识，看我宽叄总是不上眼。
那我秀求就看你上眼？秀求说。“
——（《麻地有风》）
“有时候，粒豆喊，桃子接着呃。男人就接粒豆递过来的桃。
粒豆男人喊，粒豆小心自己的脚。
粒豆就谨慎地在梯子上站牢。
树上醒着的桃子在筐里睡着了。粒豆望着那两筐桃，就来了话，卖了桃，买两只羊喂喂，闲在家里没事，年底还得吃上羊肉。
男人一笑，依你。
粒豆又改变了主意，说不喂羊，一人喂羊，十人骂娘。喂羊遭人骂，买头猪喂算了。
男人又一笑，依你。
摘了桃粒豆出去找桃贩粒豆回来说，赶紧挑出去。
男人挑一担桃晃悠悠出门。粒豆在后面也跟着背一袋。
粒豆问，挑得起？
男人肩上回过来一句话，挑得起！
卖完桃，粒豆得了钱。男人说要走。粒豆说，回来一天就光忙着摘桃卖桃还没好好疼你呃。”
——（《粒豆》）
伍中正先生本来就是一个文学的多面手。他的散文诗的创作颇丰。对于他的小小说的语言的诗化，我以为是情理之中的事。
伍中正先生小小说的情真、纯朴、美好、可爱，其中诗化的方式和内容也是不宜拆开来说的。我在这里的硬性分割地说着，也只是为了突出显现而为之。应该要放到整体的阅读中去还原为好。
伍中正先生自己在“自序”中说，“行走在小小说的庄园里”，“很多的鸟在目光可触及的淡蓝色的天空，忽高忽低地飞过，长长短短的叫声像雨点一样轻轻滴落，地上都是小小说的灵气一次次吹绿成的小草，小草上还贴着细碎的带梦的露珠。我不止一次地有过盼望，让那些露珠打湿我的脚我的鞋，也让我带些小小说的灵巧。”原来，他的旮旯是他的自由王国，是他的艺术庄园。我真的很神往，也想在其中散散步呢。
我不知道小说语言的诗化是不是小说发展的某一枝方向，我不敢妄说。我只知道我这个读者有些喜欢读罢了。但这好像也是伍中正先生的个人追求，他乐此不疲罢呢。是他在湘西北开了先河，乃至在全国小有特色和名气，也是情理之中的事啊。
2007年底
[table=98%][tr][td][/td][td]2006-09-16 11:19[/td][/tr][tr=#ffffff][td=2,1][font=宋体][size=6][color=magenta]乡村的重量[/color][/size][/font]
[color=magenta][size=6][font=Times New Roman] [/font][font=宋体]——评伍中正《翻越那座山》[/font][font=Times New Roman] [/font][font=宋体]侯德云[/font][/size][/color]
[font=Times New Roman]
[/font]
[font=宋体]以读者的身份来“翻越那座山”，并不是一件很轻松的事。随着阅读的徐徐展开，我感觉到有一种重量在不断地逼近，顽强地挤压我的思绪，让我有了一种强烈的如喷泉般迸飞的表达的欲望。[/font]
[font=宋体]我知道那是一种来自乡村的力量。[/font]
[font=宋体]我曾经有过一段漫长的在乡村生活的经历，这里所说的漫长，不是时间的长度，而是心理体验的长度。它将伴随我的一生。也就是说，在生命的每个瞬间，我都会和自己的乡村情节相敬如宾，相濡以沫。[/font]
[font=宋体]我不止一次对自己说，也对别人说，城市永远是别人的城市，乡村却始终是自己的乡村。[/font]
[font=宋体]然而，通过对伍中正的阅读，让我突然觉得自己实质上已经远离了乡村，远离了沸腾的尘土和雨后的泥泞；远离了汗水、泪水和沉甸甸的叹息。我很惭愧。所谓的乡村情结，对我来说也许只是一种精神上的抚慰，是一个失去了家园的乡下人，在城市街头流浪时对遥远的乡村生活的追忆。我确信，在时间的磨损之下，这种追忆会渐渐演化成悼念。在所有的存在方式中，也许是最不可信赖的。[/font]
[font=宋体]我极不情愿却又不得不承认，我正在失去对乡村生活的发言权。[/font]
[font=宋体]我极不情愿却又不得不承认，我必须学会聆听，聆听那些真正对乡村生活拥有发言权的人，娓娓诉说属于他们自己的乡村。[/font]
[font=宋体]很多年以来，对文学发自肺腑的热爱，一直没有改变伍中正的身份。对小小说孜孜不倦的追求，只是让他的农民身份变得与众不同而已。尽管不同，可骨子里他依然是一个纯粹的农民。在一坡薄田里播撒辛劳的时候，在属于紫云英的田野怡然走过的时候，在每一个黄昏荷锄而归的时候，在小叩柴扉惊起一村狗吠的时候，他心里究竟在想些什么呢？当他放下手中的农具，在那台老式的电脑前面不停地敲击键盘的时候，他究竟要说些什么呢？[/font]
[font=宋体]他心里想的，正是他要说的。说来说去都是乡村的重量。[/font]
[font=宋体]读他的《糟糠》。我看见的是一个失去了丈夫的女人，和一个失去了兄长的男人之间的情感纠葛。彼此深深地爱着，却不敢说，似乎又不能说。等“糟糠”跟随一个牛高马大的男人远走他乡的那天，“黑皮”再也控制不住自己了。他远远地跟在他们身后，直到出了村口，还不想停下脚步。而“糟糠”的眼中也是含着泪的。有一种看不见摸不着的东西，在紧紧地缠绕着“糟糠”的心。他们为什么不能走到一起？仅仅由于是“叔嫂”关系？[/font]
[font=宋体]《工钱》，说的是一个失学的少年被“请”回学校里读书。不是为别的，只是由于“县里来人检查教育达标情况”。少年正在外边做工。他显得有些为难，“工钱咋办呢？”得到“工钱村里给”的答复之后，少年重新走进了校门。没想到，也许少年自己也没想到，短短几天之后，他竟然喜欢上了读书。令人遗憾的是，当检查团来过之后[/font][font=Times New Roman]
[/font][font=宋体]，少年却很快接到通知，“你不用再来了”……[/font]
[font=宋体]还有《旮旯羊事》。县里来旮旯村扶贫，给了“扁豆”一家十只种羊。不久，村长的女儿考上了中专，家里办喜事，村里人都去随礼了。怎么办？扁豆爹只好让扁豆赶了两只羊过去。这也是人之常情，“好歹那些羊也是村长给弄来的嘛”。紧接着，支书家娶儿媳妇，会计家新楼落成，在“人之常情”的延续中，扁豆家的羊越来越少了。到了年底，看着家里剩下的最后两只羊，扁豆对爹发了不小的脾气，说“干脆杀了，反正，过年要吃的！”此后，县里再也不来旮旯村扶贫了。这是谁的责任呢？[/font]
[font=宋体]总体来说，伍中正的绝大多数作品，写下的都是对乡村生活的疑问。是这样吗？为什么会这样？不为样又该是怎么样呢？就是在这种不确定的不断跳动的疑问里，他为我们再现了含蓄的勾心斗角、朴素的生存哲学，以及浓浓淡淡的哀怨和惆怅。当然其中也包裹着永恒的人生滋味。所有这些，都是乡村的重量。他善于从平常和生活事件当中演绎不平常的情感涟漪，用简洁有力的语言风格诉说自己的耳闻目睹，常常在不经意之中，让读者的心灵微微发颤。[/font]
[font=宋体]毫无疑问，伍中正几乎所有的作品，都是关于乡村的传记，是乡村生活中人性的传记。他注细节而不是情节，用逼真的乡村口吻构建出一个独特的文学的乡村。他满怀同情，透过泪珠来看待小说中的人物。他果断地抛弃了小说中的新闻写作模式，为我们展示的不是事件而是情感的生长和凋零。他每时每刻都在承受乡村的沉重，却怨而不怒。他只是微微皱一皱眉头，用自己的一腔诚恳告诉所有的人，看见了吧，这才是真正的乡村。[/font]
[font=宋体]我不想用鲜花般的溢美之词来表达自己的观点。我只想说，在众多的小小说作品集当中，《翻越那座山》很值得一读；在众多的小小说作家当中，那个名叫伍中正的人，很值得关注。[/font]
[/td][/tr][/table] 确实，值得关注的伍中正。 呵呵，[关注哟~~~~~~~~~:) :victory: 了解中. 了解吧，你一定会喜欢他的！ 顶上！
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